Répertoire de l'orchestre symphonique
Le répertoire de l'orchestre symphonique recense l'ensemble des œuvres composées pour ce type de formation musicale au travers des différentes périodes musicales allant du XVIIe siècle au XXIe siècle. Le répertoire de l'orchestre possède toute une palette éclectique de musique profane et sacrée, avec ou sans chœur, avec ou sans soliste. L'orchestre symphonique devient réellement mâture et se stabilise au XIXe siècle[1].
Concertos grosso[modifier | modifier le code]
Le Concerto grosso est représentatif de la musique baroque des XVIIe et XVIIIe siècles; il entretient un dialogue entre soliste(s) et orchestre. Il préfigure le Concerto avec soliste.
Concertos pour soliste(s) et orchestre[modifier | modifier le code]
La plupart des instruments de l'orchestre peuvent jouer des concertos interprétées par des virtuoses et accompagnés par l'orchestre.
- Cordes
- Bois
- Cuivres
- Percussions
Musique à programme[modifier | modifier le code]
Le XIXe siècle voit se développer la musique à programme:
Symphonies[modifier | modifier le code]
Poèmes symphoniques[modifier | modifier le code]
Le poème symphonique connait son âge d'or au XIXe siècle.
Concertos pour orchestre[modifier | modifier le code]
Le Concerto pour orchestre prend son essor au XXe siècle.
Suite orchestrale[modifier | modifier le code]
La suite orchestrale existe et perdure depuis la période baroque jusqu'à nos jours. Les quatre suites pour orchestre de Bach (1717-1723) sur la base de l'ouverture à la française mise au point par Lully constituent un pivot du genre[2].
Ouvertures[modifier | modifier le code]
L'ouverture est une forme musicale particulièrement travaillée par les compositeurs pour introduire une œuvre conséquente (ballet, opéra)[3].
Chant et orchestre[modifier | modifier le code]
La mélodie avec orchestre apparaît au XIXe siècle avec des œuvres de Berlioz et ne nécessite pas de mise en scène comme à l'opéra.
L'ode-symphonie est typique du romantisme français du XIXe siècle ; il a recours à des chanteurs, chœur et orchestre. Le genre a été créé en 1847 par Félicien David (1810-1876) avec Le Désert.
Le lied avec orchestre regroupe les œuvres allemandes.
Théâtre et orchestre[modifier | modifier le code]
L'orchestre dans la musique de film[modifier | modifier le code]
De nombreux compositeurs de musique de film ont recours à un orchestre symphonique pour leur composition originale. Dans certains films, le metteur en scène peut avoir recours à des œuvres célèbres du répertoire de la musique symphonique. Par exemple,
- Thème principal : Sarabande d'Haendel pour le film Barry Lyndon de Stanley Kubrick.
Bibliographie[modifier | modifier le code]
- Gérard Denizeau, Guide de la musique : une initiation par les œuvres, Paris, Larousse, , 239 p. (ISBN 2-03-505467-2).
- César Gardeton, Bibliographie musicale de la France et de l'étranger, ou Répertoire général systématique de tous les traités et œuvres de musique vocale et instrumentale, imprimés en Europe jusqu'à ce jour, avec l'indication des Lieux de l'impression, des Marchands et des Prix, Paris, Niogret, , 608 p. (lire en ligne).
Voir aussi[modifier | modifier le code]
Notes et références[modifier | modifier le code]
- Aurélie Loyer, « L’histoire de la musique pour orchestre du XIXe siècle à aujourd’hui », sur pad.philharmoniedeparis.fr (consulté le ).
- Jérémie Bigorie, « Les Suites pour orchestre de Bach : la musique de cour érigée au rang des Beaux-Arts », .
- Ouverture musique sur le site de l'Encyclopædia Universalis
Liens externes[modifier | modifier le code]
- « Les plus grandes œuvres pour orchestre », sur soclassiq.com (consulté le ).
- « Œuvres pour musique instrumentale d'ensemble », sur le site de l'Ircam
- Orchestre - Bibliographie sur le site de l'Encyclopædia Universalis
- Ressource relative à la musique :
