Chappell Roan
Nom de naissance | Kayleigh Rose Amstutz |
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Naissance |
Willard, Missouri |
Genre musical | |
Années actives | depuis 2017 |
Labels |
Kayleigh Rose Amstutz, née le , connue professionnellement sous le nom de Chappell Roan, est une chanteuse, autrice-compositrice américaine du Midwest. Travaillant avec son collaborateur de longue date Dan Nigro, sa musique s'inspire de la synthpop des années 1980 et des succès pop du début des années 2000.
Quand elle a 17 ans, Roan met en ligne une chanson intitulée Die Young sur YouTube, ce qui amène Atlantic Records à la signer sur le label. À l'été 2020, elle sort la chanson Pink Pony Club, que Vulture décrit comme « la chanson de l'été 2021 ». Son premier album The Rise and Fall of a Midwest Princess sort le 22 septembre 2023. Depuis la sortie du single Good Luck, Babe!, elle incarne le renouveau de la pop lesbienne.
Son esthétique est fortement influencée par les drag queens et le mot « campy » est appliqué à sa musique. Avec les artistes Reneé Rapp et Billie Eilish, c'est une figure majeure de la pop lesbienne.
Jeunesse
[modifier | modifier le code]Kayleigh Rose Amstutz est née à Willard, Missouri[1]. Elle prend le nom de scène Chappell Roan en l'honneur de son grand-père Dennis K. Chappell, décédé d'un cancer du cerveau en 2016 ; sa chanson préférée était The Strawberry Roan de Curley Fletcher (en)[2],[3]. Elle exprime son dégoût pour son nom de naissance[3].
Quand elle a 10 ou 11 ans, elle commence à jouer du piano[4]. À treize ans, elle se produit publiquement pour la première fois, surprenant ses parents et grands-parents en chantant et en s'accompagnant au piano sur son propre arrangement de The Christmas Song lors d'un spectacle de Noël en 2011[5],[6]. À 14 ou 15 ans, elle met en ligne des reprises de chansons sur YouTube, attirant l'attention de diverses maisons de disques[7]. Lorsqu'elle entre dans l'adolescence, elle commence à écrire des chansons et participe au Prodigy Camp, un camp d'arts du spectacle où elle continue à étudier la musique et l'écriture de chansons[4],[8]. Lorsqu'elle a 17 ans, elle met en ligne une chanson originale intitulée Die Young sur YouTube[1],[9]. Elle se rend ensuite à New York pour plusieurs showcases, ce qui l'amène à signer avec le label de musique Atlantic Records[10]. Roan décrit plus tard avoir manqué de nombreuses expériences d'enfance au cours du début « désordonné » de sa carrière musicale, y compris le bal de fin d'année et l'obtention de son diplôme d'études secondaires[2].
Roan vit avec ses parents dans le Missouri jusqu'en 2017, volant avec eux à Los Angeles ou à New York si nécessaire. En 2018, elle déménage à Los Angeles, où elle peut pour la première fois vivre ouvertement en tant que lesbienne[2],[11].
Carrière musicale
[modifier | modifier le code]2017-2019 : Premières sorties
[modifier | modifier le code]Le 3 août 2017, Roan sort son premier single, intitulé Good Hurt. La chanson reçoit une critique favorable dans Interview, dans lequel un article loue sa « maturité frappante et sa voix étonnamment profonde »[12],[9]. Le 22 septembre 2017, elle sort un EP intitulé School Nights via Atlantic Records[10]. Toujours en 2017, elle effectue sa première tournée de concerts, la Lay It On Me Tour (en) avec Vance Joy[13].
En 2018, Roan déménage de Springfield, Missouri à Los Angeles[1],[14]. Elle décrit plus tard s'être sentie « submergée par un amour et une acceptation totales » après le déménagement, déclarant que cela lui avait permis de commencer « à écrire des chansons comme étant mon vrai moi »[15]. De janvier à mars 2018, elle effectue une tournée aux États-Unis avec Declan McKenna[7].
2020-2021 : Pink Pony Club
[modifier | modifier le code]Roan commence à travailler avec Dan Nigro début 2020[16]. En avril 2020, Roan sort Pink Pony Club. Le single est produit par Dan Nigro et son clip est réalisé par Griffin Stoddard[1],[14]. Un an après sa sortie, Vulture décrit Pink Pony Club comme « la chanson de l'été 2021 », le qualifiant de « bangarang synthétique contagieux »[1]. Roan cite une visite à The Abbey, un bar gay de West Hollywood, comme source d'inspiration pour la chanson[14],[15]. Elle dit à Cherwell que la chanson parle de son désir de devenir danseuse go-go à Los Angeles, déclarant : « à vrai dire, je ne suis pas assez confiante pour le faire, alors j'ai écrit une chanson à ce sujet »[3].
USA Today classe la chanson troisième sur une liste des « 10 meilleures chansons de 2020 » ; une description qui l'accompagne la qualifie de dance-pop qui « [célèbre] sincèrement la culture queer, l'acceptation et la poursuite de vos rêves »[17]. En août 2022, la chanson a été écoutée plus de 10 millions de fois sur Spotify[3].
Pink Pony Club n'est pas assez rentable pour Atlantic, qui retire Roan du label en 2020[18]. Son partenaire depuis quatre ans rompt avec elle la même semaine et elle passe les deux années suivantes à travailler comme assistante de production ainsi que barista et nounou pour subvenir à ses besoins. Début 2021, le succès de la chanson Drivers License d'Olivia Rodrigo détourne l'attention de Dan Nigro de Roan alors qu'il travaille sur Sour avec Rodrigo ; Roan ne réussit pas à retrouver un collaborateur qui lui plaisait autant[2]. Elle retourne ensuite brièvement au Missouri pour travailler sur sa musique de manière indépendante[19].
Depuis 2022 : The Rise and Fall of a Midwest Princess
[modifier | modifier le code]En 2022, Roan retourne à Los Angeles pour continuer à travailler sur sa musique de manière indépendante tout en occupant une série de petits boulots, notamment en tant qu'assistante de production et en travaillant dans une boutique de beignets. Elle obtient ensuite un contrat d'édition avec Sony et, en mars 2022, peut à nouveau travailler avec Dan Nigro pour créer Naked in Manhattan[20]. En mars 2022, Roan sort la chanson. C'est sa première sortie en deux ans et sa première en tant qu'artiste indépendante. Il est décrit par NPR comme un « queer girl bop » avec des paroles « tendres, nostalgiques » et « séduisantes mais incertaines »[21]. Roan est également sélectionnée comme première partie d'Olivia Rodrigo pour le Sour Tour[2],[22],[23] et pour Fletcher pour son Girl of My Dreams Tour[23].
En août 2022, elle sort un deuxième single indépendant, Femininomenon. Earmilk décrit la chanson comme « si amusante et forte mais si complexe » et note qu'elle est différente des versions précédentes de Roan[24]. Roan déclare que la chanson, qui est produite par Dan Nigro, est une tentative de « s'en tirer en étant aussi ridicule que possible »[24]. Un clip vidéo auto-réalisé d'accompagnement met en vedette Roan chevauchant une moto tout-terrain[24].
Roan sort un autre single, Casual, en 2022 après avoir commencé à travailler dessus avec Dan Nigro en 2020. La chanson, dont les paroles critiquent un partenaire romantique qui refuse de s'engager, est inspirée par une brève relation que Roan a eue pendant la pandémie et qui s'est terminée lorsque sa partenaire a déclaré qu'elle avait rencontré quelqu'un d'autre. Morgan St. Jean travaille également sur la chanson, qui a un son triste inspiré de Mazzy Star et Radiohead[2].
En 2023, Roan lance une Naked in North America Tour. Elle partage un thème avec les fans pour chaque étape de la tournée, suggérant des tenues et proposant des tutoriels de maquillage sur les réseaux sociaux[23] tout en créant elle-même ses propres tenues camp[2]. Les concerts de la tournée reçoivent des critiques positives dans The Harvard Crimson[23] et Variety, Jem Aswad le décrivant comme un concert où « on reconnaît quand la carrière d'un nouvel artiste est sur le point de décoller » similaire à Billie Eilish en 2019 ou Lorde en 2013 et qualifiant Roan de superstar[16]. Roan signe également chez Island Records sous la marque Amusement Records et KRA International de Dan Nigro[16].
Le 17 mai, elle sort un single de son prochain album, Red Wine Supernova, accompagné d'un clip vidéo[2]. Le 13 septembre, il est annoncé que Roan fera la première partie du Guts World Tour d'Olivia Rodrigo aux États-Unis et au Canada de février à avril 2024 [25],[26]. Le 22 septembre, Roan sort son premier album complet The Rise and Fall of a Midwest Princess[27] et commence sa deuxième tournée en tête d'affiche en Amérique du Nord, le Midwest Princess Tour. La tournée Midwest Princess, qui se termine au printemps 2024, parcourt l'Amérique du Nord et donne des spectacles à Londres, Paris, Berlin, Melbourne, Brisbane, Sydney et Amsterdam[28]. Roan fait don de 1 $ par billet vendu à l'association à but non lucratif For the Gworls[29],[30] et ouvre chaque spectacle avec des artistes de drag[31].
En mars 2024, pour commémorer le 65e anniversaire de la Journée internationale des droits des femmes, Roan est l'une des nombreuses célébrités féminines dont le portrait est transformé en poupée Bratz[32]. Ce mois-là également, NPR Music sort la performance Tiny Desk Concert de Roan[33],[34].
En juin 2024, sa chanson Good Luck, Babe!, qui évoque l'hétéronormativité[11], devient célèbre sur TikTok. Dès lors, la popularité de Roan s'accroît aux USA, et cinq de ses chansons se retrouvent dans le Billboard Hot 100 lors de l'été 2024 (Good Luck Babe!, Pink Pony Club, HOT TO GO!, Red Wine Supernova et Casual). L'album The Rise and Fall of a Midwest Princess atteint également la cinquième place du Billboard 100 en juillet 2024.
En 2024, Chappell Roan apporte un soutien sans ambiguïté au camp démocrate de Kamela Harris[35].
Style
[modifier | modifier le code]Chappell Roan écrit la plupart de ses chansons elle-même, mais en co-écrit certaines avec d'autres auteurs-compositeurs[12]. Après la sortie de son premier single Good Hurt, son style est décrit dans Interview comme « un son pop [...] imprégné d'un ton sombre et troublant qui souligne ses paroles intenses et sombres »[9]. En 2018, elle décrit son style musical comme un mélange de sons organiques et électroniques, avec un ton pop[7], et comme « une pop sombre avec des nuances de ballade »[4]. Dans ses chansons écrites alors qu'elle était adolescente, selon Atwood Magazine, elle « donné vie aux difficultés et aux turbulences de nos années d'adolescence avec une franchise et une vivacité rarement vues chez ses pairs »[36]
Roan cite des inspirations telles que l'artiste Abbey Watkins, le film Les Proies et les artistes musicaux alt-J[9], Stevie Nicks, Lorde et Lana Del Rey[13]. Une critique de 2017 de son premier EP dans PopCrush compare son son à celui des deux dernières artistes[37]. Elle déclare que la chanson Stay de Rihanna est ce qui l'a inspirée à commencer à écrire de la musique[4]. En 2023, un article de Variety décrit Roan comme « glamour et pop et embrassant sa féminité et partageant les expériences générationnelles de la génération Z, et aussi très queer-positive »[16]. Sa musique s'inspire de la synthpop des années 1980 et des succès pop du début des années 2000[30].
Son esthétique est fortement influencée par les drag queens et le mot « campy » est appliqué à sa musique[38],[19]. Avec les artistes Reneé Rapp et Billie Ellish, elle incarne la pop lesbienne[39],[11].
Discographie
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Albums studios
[modifier | modifier le code]Titre | Détails de l'album |
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The Rise and Fall of a Midwest Princess |
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EP
[modifier | modifier le code]Titre | Détails du PE |
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School Nights |
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Singles
[modifier | modifier le code]Titre | Année | Album |
---|---|---|
Good Hurt | 2017 | School Nights |
Bitter | 2018 | |
School Nights | ||
Pink Pony Club | 2020 | The Rise and Fall of a Midwest Princess |
Love Me Anyway | ||
California | The Rise and Fall of a Midwest Princess | |
Naked in Manhattan | 2022 | |
My Kink Is Karma | ||
Femininomenon | ||
Casual | ||
Kaleidoscope | 2023 | |
Red Wine Supernova | ||
HOT TO GO! | ||
Good Luck, Babe! | 2024 | CR2 |
Vidéos musicales
[modifier | modifier le code]Titre | Année | Directeur |
---|---|---|
Good Hurt | 2017 | Griffin Stoddard |
Die Young | 2018 | Catie Laffon |
Sugar High | Ethan Seneker | |
Pink Pony Club | 2020 | Griffin Stoddard |
Naked in Manhattan | 2022 | Ryan Clemens et Chappell Roan |
My Kink Is Karma | Hadley Hillel | |
Casual | Hadley Hillel | |
Kaleidoscope
(Official Live Performance) |
2023 | Hadley Hillel |
Red Wine Supernova | Ryan Clémens | |
HOT TO GO! | Jackie ! Zhou | |
Super Graphic Ultra Modern Girl | Jackie ! Zhou |
Références
[modifier | modifier le code]- (en-US) Rebecca Alter, « Sorry But the Song of Summer 2021 Is This Stripper's Delight From Summer 2020 » [archive du ], Vulture, (consulté le )
- (en-US) Brittany Spanos, « Chappell Roan Is the Independent 'Thrift Store Pop Star' Ready to Take Over the World », sur Rolling Stone, (consulté le )
- (en-GB) Sonya Ribner, « Slumber Party Pop: A New Authenticity with Chappell Roan », Cherwell, (consulté le )
- (en) Kathryn Lindsay, « The Drop: Exclusive Music Video Premiere For Chappell Roan's "Die Young" » [archive du ], Refinery29, (consulté le )
- (en) « Kayleigh talent show 2011 December.MP4 », YouTube
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- « STAFF », Prodigy Camp
- (en-US) Zuzanna Czemier, « Exclusive Track & Video Premiere: 'Good Hurt,' Chappell Roan » [archive du ], Interview, (consulté le )
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- (en) « V Exclusive: Chappell Roan's 'Pink Pony Club' out NOW! » [archive du ], V Magazine, (consulté le )
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- (en-US) Patrick Ryan, « The 10 best songs of 2020, including Billie Eilish, The Weeknd and Cardi B » [archive du ], USA Today, (consulté le )
- (en-US) Nick Levine, « Chappell Roan: the pop supernova who feels like one of the 'Drag Race' girls », NME, (consulté le )
- (en-US) Audrey Fromson, « Chappell Roan on Making Pop Music and Giving Back », Vanity Fair,
- (en) Ilana Kaplan, « Chappell Roan on Her Love of Drag Queens and Her Debut Album That 'Feels Like a Party' », People,
- https://www.npr.org/sections/now-playing/2022/03/15/1086512630/chappell-roan-naked-in-manhattan
- (en-US) Emily Treadgold, « Chappel Roan's "Naked in Manhattan" is a shimmering story of young love », Earmilk, (consulté le )
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- (en-US) Thania Garcia et Ellise Shafer, « Olivia Rodrigo Adds 18 New Dates to 'Guts' World Tour », Variety, (consulté le )
- (en) Maria Sherman, « Olivia Rodrigo announces 2024 arena world tour with The Breeders, Chappell Roan, PinkPantheress », AP News, (consulté le )
- (en) Daisy Carter, « Chappell Roan shares new track 'HOT TO GO!' », DIY, (consulté le )
- « Chappell Roan Tours & Concerts » [archive du ], concertarchives.org, (consulté le )
- (en) Amy Geiger, « Chappell Roan shares "Red Wine Supernova," announces fall tour », BrooklynVegan, (consulté le )
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- (en-US) Chris Eggertsen, « Chappell Roan In L.A.: 5 Highlights From the Electrifying Final Stop of the Rising Star’s U.S. Tour », sur Billboard, (consulté le )
- Sydney Brasil, « Sinéad O’Connor Remembered by Bratz with Her Own Doll », Exclaim!, (lire en ligne)
- (en-US) Tomás Mier, « See Chappell Roan Transform NPR's Tiny Desk Into a Drag Prom Fantasy », Rolling Stone, (consulté le )
- (en-US) « Chappell Roan’s Tiny Desk Concert Is Here and It’s Peak Femme Camp », Them, (consulté le )
- Aureliano Tonet, « Chappell Roan, l’alternative « kink » à Taylor Swift », Le Monde, (lire en ligne, consulté le )
- (en-US) Mitch Mosk, « Premiere: Chappell Roan's Haunting "Bitter" Dwells in Darkness » [archive du ], Atwood Magazine, (consulté le )
- (en) Emily Tan, « Chappell Roan Heals a Broken Heart With 'School Nights' » [archive du ], PopCrush, (consulté le )
- (en-GB) Nick Levine, « Chappell Roan: the pop supernova who feels like one of the 'Drag Race' girls », sur NME, (consulté le )
- (en) Dazed, « We’re in the midst of a lesbian renaissance », sur Dazed, (consulté le )
Voir aussi
[modifier | modifier le code]Articles connexes
[modifier | modifier le code]Liens externes
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- (en) Site officiel
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